Nous sommes heureux de publier le nouvel épisode de Détours de magie, épisode dans lequel nous avons le plaisir de recevoir Léon qui nous parlera des coulisses du festival d’Avignon !
Résumé de la vidéo :
La vidéo est une interview avec Léon, un magicien professionnel, qui discute de sa carrière, de son approche entrepreneuriale et de son expérience au Festival d'Avignon.
Voici un résumé des points clés de l'interview :
- Parcours et Définition Professionnelle : Léon se décrit avant tout comme un magicien passionné, mais il est également très intéressé par l'aspect commercial et le marketing de son métier. Bien qu'il ait eu du mal à déléguer au début et qu'il apprenne souvent par lui-même, il s'est progressivement entouré de professionnels. Sa transition vers une carrière professionnelle a été très progressive, débutant vers l'âge de 20 ans après avoir commencé la magie entre 8 et 10 ans. Il a débuté par des événements privés et des close-up, puis a eu l'opportunité de monter un spectacle grâce à une rencontre fortuite avec le gérant d'un café-théâtre à Lyon (Le Repère de la Comédie). Cadour l'a aidé à entrer dans le monde des théâtres et à évoluer, le menant finalement au Festival d'Avignon.
- Évolution et Vision Entrepreneuriale : Léon a le sentiment de travailler davantage maintenant que sa carrière est plus établie, car il a des objectifs plus élevés. Il est passé en société (Eureka Prod) il y a environ deux ans, ce qui a transformé sa vision de son métier, le rendant plus entrepreneurial. Il reconnaît que gérer une société de spectacles implique plus de responsabilités et de stress, mais la passion pour son métier rend les efforts gratifiants.
- Le Festival d'Avignon :
- Description du Festival : Le Festival d'Avignon (plus précisément le Festival Off d'Avignon) est décrit comme le plus grand festival du monde artistique, regroupant divers spectacles comme la magie, le stand-up, l'hypnose, les comédies musicales et l'humour. Il accueille des artistes de tous niveaux, des très connus aux inconnus, dans l'espoir de trouver de nouvelles dates. C'est une véritable "vitrine".
- Échelle et Concurrence : Il y a environ 1700 spectacles par jour pendant le festival, en plus des spectacles de rue. Cette année, ce sera la 7ème participation de Léon. Il gère l'organisation lui-même depuis 4-5 ans. La concurrence est rude, et très peu de spectacles réussissent pleinement, beaucoup d'artistes investissant toutes leurs économies sans succès.
- Organisation et Coûts : L'organisation de la participation au festival est complexe et coûteuse, se chiffrant à plusieurs dizaines de milliers d'euros. Cela inclut :
- La réservation du théâtre : les salles sont très chères et les théâtres doivent accepter la candidature.
- L'hébergement : les prix sont comparables à ceux de Paris pendant le festival.
- La communication : il faut employer des personnes pour distribuer des "tracts" (flyers) aux passants, une méthode de promotion très répandue. Il faut également prévoir la communication en ligne, les affiches, les roll-ups et les plaquettes.
- Fonctionnement des Théâtres à Avignon : Pendant le festival, de nombreux lieux sont transformés en théâtres temporaires, en plus des théâtres existants à l'année. Les jauges des salles varient de petites salles de 20 places à de rares grandes salles de 1000 places, avec une moyenne de 50 à 200 places. La particularité d'Avignon est le rythme effréné : un nouveau spectacle est joué toutes les heures ou heure et demie dans la même salle, nécessitant d'installer et de démonter le matériel en seulement 15-20 minutes. Cela contraint les artistes à adapter leurs spectacles avec moins de matériel et de décors.
- Stratégie pour Attirer le Public : Léon explique que son théâtre actuel (Le Paris) a une bonne réputation, ce qui aide à attirer une base de public. Après 7 ans de participation, il a également bâti une bonne réputation grâce au bouche-à-oreille et à des spectateurs fidèles qui reviennent voir ses nouveaux spectacles. Sa stratégie inclut l'utilisation de personnes pour distribuer des tracts aux moments opportuns, notamment quand son public sort du théâtre avec le sourire.
- Objectifs et Rentabilité : L'objectif principal de la participation à Avignon est de servir de "carte de visite" pour que les professionnels (programmateurs de théâtres, mairies) viennent voir le spectacle et réservent des dates pour des représentations futures. La participation au festival, combinée au travail du diffuseur et au spectacle lui-même, est une stratégie globale fructueuse pour Léon.
- Le Rôle du Diffuseur :
- Définition : Un "diffuseur" est une personne dont le rôle est de faire venir les professionnels pour acheter le spectacle. Auparavant, Léon gérait lui-même les négociations pour les événements privés et publics. Désormais, Fabrice, son diffuseur, gère cette partie. Fabrice connaît les programmateurs de théâtres (publics et privés) dans différentes villes et les invite à découvrir le spectacle de Léon à Avignon.
- Comment ça Marche : Le diffuseur est là pour promouvoir le spectacle auprès des professionnels, leur faire découvrir le show et essayer de le leur "vendre". Ces professionnels représentent environ 1% des visiteurs à Avignon et viennent y "faire leur marché" pour repérer des spectacles à programmer.
- Impact : Avoir un diffuseur a apporté une nouvelle dimension au travail de Léon, lui permettant de "monter en gamme" en termes de valeur perçue et de budgets. Il fait désormais beaucoup moins d'événements privés ou d'entreprises, car il n'en a plus le même besoin. Le rôle du diffuseur est crucial pour vendre le spectacle aux mairies et aux théâtres. La collaboration avec son diffuseur, Fabrice, a commencé de manière fortuite à Avignon, lorsque le fils de Fabrice a insisté pour voir le spectacle de Léon.